對於想寫輕小說的朋友
可以參考一下這篇後記
志在當作家的人應該會懂，寫作最有趣的部分是埋下伏筆；最痛苦的部分則是將故事收尾。
想當輕小說作家或漫畫家而開始創作故事的人非常多，不過能將故事收尾的人其實很少。
寫短篇，就必須在每一回重複那樣的步驟。
有能力將故事收尾的人，會讓我相當尊敬。
比如在「殭屍」第一集中，春奈會有褐色頭髮又取日本名字，是因為她是混血兒；出現在醫院的大藍鯨其實是要找京子─構思這些環節時是最有趣的。
而現在我做的已經不是埋設伏筆，而是將伏筆收攏的作業了。
本來在第七集亮相的惡魔男爵女兒，下一集能不能讓她出場?
我沒想到故事能延續這麼九，伏筆也拖得越來越長，盡管可能都沒有人記得，那部分就繼續用「因為故事是我高中時編出來的」當藉口好了─
就這層意義來說，寫新作是很有趣的。
我在設計角色時，會幫他們各自安排一段過去。
他們是如何活過來的、有什麼價值觀、和主角等人認識後又有怎樣的改變，這些在我下筆前都會一次想好。
照現在的風氣，假如有三人一組的角色陣容，其中一個就會是沉默寡言的類型啊。
雖然那倒沒關係，不過沉默型角色，在過去發生什麼才變得沉默─ 我覺得常會看到作者沒有對此著墨的狀況。
那個角色為何會沉默? 發生過什麼事? 是受了周遭影響? 或者是被家人影響?
我並不想創造毫無背景的沉默型角色。
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創作漫畫或輕小說第一集之際，需要幾項要素，其中之一就是「什麼都不懂的人」。
這個「什麼都不懂的人」，扮演了相當重要的角色。
因為讀者正是「什麼都不懂的人」。
讀者要透過「什麼都不懂的人」，一起認識故事中的世界。
舉例來說，像是「主角轉學過來」的套路。
故事會從主角不認識那座城市、那間學校以及登場角色的狀況下開始。
主角等於闖進了作品的世界觀裡─ 和讀者一起。
藉著那種方式，就能將感情逐步投入在其中。
然而，我卻編出了過去。
主角和女主角都有。
他們各自處在「已經熟知的那個世界」的狀態。
對特殊能力的存在、用途、都市機能以及一切，都了然於心。
這樣一來，我想就不容易投入感情了吧。
而我刻意不去修改。
呃，其實是應該修改的。畢竟那個世界的常識，已經跳脫了讀者的生活常識，非得讓讀者和角色一起去認識那些才行。
那就是我們從小一直看到現在的「王道」吧。
我常被書迷問到: 「怎樣才能寫出賣座的故事?」
我的答案，是這麼回應的:「要具有衝擊性的設定，以及普通的故事情節吧。」
這屬於個人論點，不過對於具衝擊性的設定，我的定義是「讀了會想告訴別人」。
和別人聊到那部作品時，會想介紹、表達出來的部分。沒有這一環就不會賣座。
也就是: 感覺這套設定不錯耶，要不要實際獨獨看作品? 於是─
「什麼嘛，劇情就是這樣演阿?」大家有沒有如此想過的經驗?
那就是正確答案。要讓故事賣座，就該那樣做。
結果賣座的東西就是王道，那是會讓人覺得「這我也寫得出來」的作品。
《殭屍》也是希望讓讀者認為「既然這也能得獎，我也來寫看看吧」才寫出來的。
所以，大家也放手頭港新人獎吧! 要表達的差不多就是這種訊息。
但是很遺憾的，下一部作品並不一樣。
就這層意義而言，這次我採取了冒險的方針。
至於要提到有不有趣，我從來都不認為自己的作品有趣。
因為對我來說，所謂的「有趣」，必須是「超出我想像的東西」。
不過─ 我有將心思放在衝擊性這一點。
主角、女主角、所有角色身上都有一件瞞著他人的事情。
我想這應該算是一個爆點。
為了製造出那樣的情況，我替所有角色設定了過去。
這樣就無法走「主角轉學過來然後能力覺醒」的套路。
總之，內容也因此變得挺複雜就是了。
為什麼要那樣做?
那是因為，我並沒有替殭屍步設定多了不起的過去。
步這個角色有他的過去，然而，那對吸血忍者和韋莉耶來說都毫無關係。
不僅限於我的作品，要是各位讀者有接觸某部作品，而且感覺到「這裡不是該這樣演才對嗎?」，請務必想想看「作者為何沒有那樣寫」。我覺得那也是一種享受作品的方式。
不過提作家的這些內情啦，報告一下有趣的近況就好了─ 各位是不是也這樣認為?
那同樣是一種王道啦。
我深切覺得就該那樣。
以上摘錄自 這樣算是殭屍嗎 第13集- 作者後記
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